تم عرض فيلم “ستيلووتر” ، وهو أحدث فيلم للكاتب والمخرج توم مكارثي ، لأول مرة في 8 يوليو في مهرجان كان السينمائي لعام 2021. ويستند الفيلم إلى سجن الأمريكية أماندا نوكس في عام 2007 من قبل محكمة إيطالية ، ويتبع الفيلم بيل بيكر (مات ديمون) ، عامل في منصة النفط في ستيلووتر ، أوكلاهوما ، سُجنت ابنته المنفصلة أليسون (أبيجيل بريسلين) بتهمة قتلها. صديقة سابقة وزميلتها في السكن في مدينة مرسيليا الساحلية الفرنسية. في رحلة روتينية لزيارة ابنته لبضعة أسابيع ، يلتقي بيل مع فيرجيني (كاميل كوتين) وابنته مايا (ليلو سيوفود) ، اللذان قررا مساعدة بيل على تحسين حياته بعد أن كشف أليسون أن هناك أدلة جديدة يمكن أن تبرئها.
ما يلي يجعل الأمر يبدو وكأنه كان ينبغي أن يكون فيلمين مختلفين. بينما تساعد فرجينيا ومايا بيل في العثور على الشخص الذي يمكن أن يكون مفتاح تحرير أليسون من السجن ، فإنهما يتشاركان في العديد من اللحظات المحببة. Des échanges charmants et sincères entre Bill et Maya, qui aide l’Américain à apprendre le français lors de leurs sorties quotidiennes, et entre Bill et Virginie, qui agit à la fois comme traducteur et détective à la recherche de nouvelles preuves, rachètent quelque peu الفيلم. الكيمياء بين مايا وبيل محببة بشكل خاص للمشاهدة.
تكمن مشكلة الفيلم في أنه لا يتعلق فقط بمايا وبيل وفيرجينيا – أو رغبة بيل في “العمل بشكل أفضل” مع هذه العائلة البديلة أكثر مما فعل مع عائلته في أوكلاهوما. في نهاية المطاف ، فإن قصة الجملة التي يُفترض أنها غير عادلة لأليسون هي ما يقود الفيلم ، مما يخلق صدامًا غير مريح وأحيانًا محرجًا في محاولاته لتحقيق التوازن بين أنواع الإثارة القانونية والكوميديا الدرامية الرومانسية. والنتيجة هي سرد فوضوي يجعل الأمر يبدو كما لو أن مكارثي لم يكن متأكدًا مما كان يبحث عنه بالضبط.
طوال الفيلم ، يمكن بسهولة النظر إلى جهل بيل بالثقافة الفرنسية ومهاراته العنيفة والمتهورة في اتخاذ القرار كمثال على كيف ينظر بقية العالم إلى الطبقة العاملة الأمريكية. (الفيلم نفسه هو تعاون بين صانعي الأفلام الأمريكيين والفرنسيين ، بعد كل شيء). لكن هنا تكمن المشكلة. أن ديمون يرتدي النوع المناسب من الدنيم أو ممارسة الرياضة الأكثر أصالة ، لا تجعل شخصيتك أكثر قيمة أو حتى تصديقًا كممثل للطبقة العاملة الأمريكية مما يدعي الفيلم.
بينما أتيحت الفرصة لمكارثي وكتاب السيناريو الآخرين نوي ديبري وماركوس هينشي وتوماس بيديجين لإنشاء صورة أكثر دقة وأصالة عن المجتمع الذي يدعو إليه دامون “السفاحين“- التي لا تتجذر في الافتراضات الطبقية بطبيعتها – اختاروا تأسيس شخصية بطلهم بالكامل على الصور النمطية الهشة التي تلون التمثيل العالمي للولايات المتحدة الريفية ، أو” أمريكا الوسطى “. في حين أن التصوير الجيد التنفيذ يجب أن يكون معقدًا لما يعنيه أن تكون شخصًا من الطبقة العاملة في الغرب الأوسط الأمريكي ، لا يوجد شيء في شخصية بيل ينحرف عن الصور النمطية المتعبة لما يبدو عليه. والنتيجة هي شخصية يبدو تصويرها كسولًا وغير مستحق عمومًا.
لا يتعلق الأمر فقط بحقيقة أن بيل بيكر من دامون هو من مؤيدي ترامب ، ويعمل بمنصة نفط ، ويتحدث بلهجة ثقيلة من الغرب الأوسط ، ويمتلك أسلحة متعددة – على الرغم من أن هذه هي بالتأكيد قوالب نمطية بحد ذاتها – نفس الشيء – ولكنه أيضًا شخصية لها تحيزات عنصرية. لا تُترك دون رادع إلى حد كبير فحسب ، بل توجه جزءًا كبيرًا من الفيلم. منذ البداية ، تتوقع “ستيلووتر” من جمهورها أن يتبنى بسرعة التمثيلات الإشكالية للمجتمعات الملونة والمجموعات المهمشة الأخرى. على سبيل المثال ، يبدو أن فرجينيا الليبرالية – التي تمثل إحدى محاولات الفيلم الضعيفة للإدلاء ببيان حول العدالة الاجتماعية والعنصرية – لا تضيع وقتًا في إخبار بيل بالبقاء بعيدًا عن أحياء المهاجرين منخفضة الدخل.لأنها تعتقد أنها خطيرة. عندما يرفض بيل الاستماع ، تتحقق خرافات فرجينيا.
في مرحلة أخرى من الفيلم ، يشير بيل والأشخاص الذين ساعدوه في قضية أليسون إلى أنها – وليست مهاجرة مشبوهة – سُجنت لقتل زميلتها في السكن العربي الفرنسي على وجه التحديد بسبب بياضها وامتيازاتها. وإذا لم تكن هذه الصور النمطية كافية لفيلم صدر في عام 2021 ، فأضف أن الشخصيات العربية الفرنسية الأخرى التي تظهر على الشاشة يتم تصويرها على نطاق واسع على أنها أعضاء في عصابة أو أشخاص خطرين.
حتى عندما يتم تقديم شخصيات عنصرية بشكل صريح وعدواني ، بالكاد يحاول “ستيلووتر” التفاوض بمسؤولية أو رفض وجهات نظرهم. يقترب الفيلم من محاربة العنصرية عندما تخرج فيرجيني ببساطة من محادثة مع صاحب حانة عنصري. بيل ليس منزعجًا ، ويدعي أن هذا هو حال الناس.
“ستيلووتر” في حد ذاته ليس فيلمًا غير قابل للاسترداد تمامًا. مثل معظم الأفلام التي تعرض الأعمال الدرامية القانونية ، والرومانسية غير المتوقعة ، ومشاهد الأكشن المجهدة (هذه المجموعة المكونة من فيلم واحد تشمل الثلاثة) ، فإن “ستيلووتر” ممتع حقًا. أو بالأحرى ، يمكن أن يكون الأمر كذلك ، إذا كان المرء قادرًا فقط على تجاهل كل من القوالب النمطية العنصرية والطبقية الصارخة التي تستند إليها الكثير من مؤامراته الفوضوية غير الضرورية. في النهاية ، تم شرح القليل من ثغرات الحبكة العديدة في الفيلم ، والرسالة غير مرضية ومتناقضة. على الرغم من محاولاته لمعالجة المفاهيم المعقدة للعنصرية في أوروبا وأمريكا ، والطبقية ، والأسرة ، والقبول ، فإن الفيلم يترك شخصياته بشكل أساسي من حيث بدأت. يخرج الأمريكان بيل وأليسون ، على وجه الخصوص ، سالمين إلى حد كبير من سلسلة الأحداث البرية التي احتلت النصف الثاني من الفيلم ، على الرغم من الاضطراب الشديد الذي تسبب فيه للعائلة الفرنسية التي كانت تؤويهم بشكل موثوق – وهو الاستنتاج الذي يجادله الفيلم في النهاية يوافق.
– يمكن الاتصال بالمحررة صوفيا أندرادي على sofia.andrade@thecrimson.com. لمتابعتها عبر تويترbySofiaAndrade.
