جوانا هادجيثوماس وخليل جريج
“يمكن أن يصل الحرف دائمًا إلى وجهته”
يساهم الثنائي اللبناني في فيديو عام 2012 وتركيب ثلاثي الأبعاد يمكن رؤيته كجزء من مشروعهم الطويل المدى “On الاحتيال” ، والذي قضوا فيه ما يقرب من 20 عامًا في جمع البريد العشوائي ورسائل البريد الإلكتروني الاحتيالية. في حديث لـ Arab News حول هذا المشروع في عام 2019 ، قال Hadjithomas ، “تم إنشاء (هذه الرسائل الإلكترونية) كقصة … نوع من الميلودراما – الناس يقتلون ، أو يموتون بسبب السرطان … كل هذه القصص. ثم فجأة ، نطلب منك المال! يطلبون منك مساعدتهم ، لكنك المختار. إنها علاقة محددة للغاية – أنت الذي اخترته بعد إجراء الكثير من البحث. لذلك كنا مفتونين حقًا بهم.
يستخدم هذا العمل بعينه نص الرسائل غير المرغوب فيها المختارة وعمليات الاحتيال التي عبر عنها ممثلون غير محترفين بحيث “يبدو أنهم تحولوا إلى سيناريوهات مونولوج – قصص تصبح مؤثرة ، بل مؤثرة ، لأنهم يقال لهم ما يبدو أنه” حقيقي ” شخص ، “ينص الكتيب. واللقاء المادي.”
هشام بن أحد
‘حجرة الدراسة’
تم تصوير سلسلة صور الفنان المغربي المدهشة على مدى ثماني سنوات في مطلع الألفية أثناء عمله كمدرس فنون في مراكش. يوضح الكتيب “لقد أشرك طلابه بنشاط في عملية التصنيع ، وغالبًا ما كان يوفر قيودًا مادية ، ويصف أوضاعًا وإيماءات محددة ، أو يقدم إكسسوارات مختلفة لارتدائها أو استخدامها من أجل البناء في الفضاء”. هذه الصور التي تبدو هادئة تشير أيضًا إلى توتر عنيف. بن أحود ليس مراقبًا عابرًا يوثق اللحظات التي تم التقاطها عن طريق الصدفة ، ولكنه يعمل كمخرج يقوم بسلسلة من المشاهد التي يقيم فيها طلابه علاقات القوة بين الفرد والمؤسسة … سلسلة تتساءل عن مواقف المشاهدين تجاه سعادتهم الخاصة أو عدم الراحة في رؤية هذه المشاهد الغامضة.
جايسون دودج
“في الجوف بالمملكة العربية السعودية …”
العنوان الكامل لهذا العمل هو “في الجوف بالمملكة العربية السعودية ، نسج منوه حنيف الرويلي وشقية الرويلي مقياسًا للخيط وهو المسافة بين الأرض وفوق الزمن. إنه جزء من سلسلة من المنحوتات المنسوجة التي ابتكرها الفنان الأمريكي المقيم في برلين من خلال العمل مع النساجين من جميع أنحاء العالم. يقول الكتيب: “تم نسج كل منحوتة بقطعة واحدة من الخيط ، يُقدر طولها بأنه مساوٍ للمسافة بين الأرض وأدنى منطقة في الغلاف الجوي للأرض”. “تشتمل المنحوتات على عناصر طبيعية ، مع الفروق الدقيقة في الألوان والقوام التي تثير أحاسيس حسية وبصرية متعددة وسماء الليل في كل بلد. يتم تمثيل المسافة في النسيج. “يلمس” النساجون المسافة بين الأرض والسماء وهم يربطون القماش ، مما يمثل ارتباطهم بالبيئة.
شعر سركسيان
‘خلفية’
تبرز مطبوعات الفنان السوري – المستوحاة من ذكريات مرسم والده في دمشق – “اختفاء تقليد البورتريه في الاستوديو الذي كان جزءًا لا يتجزأ من تاريخ وتطور التصوير الفوتوغرافي في الشرق الأوسط. – أورينت في القرن العشرين من خلال التوثيق إحدى القطع الأثرية المركزية: خلفية الاستوديو “. صور سركيسيان مئات الخلفيات التي اكتشفها في الإسكندرية وعمان وبيروت وجبيل واسطنبول والقاهرة ، ثم اختار واحدة من كل مدينة من المدن الست لإنشاء صور” تضفي الأضواء على موضوعها وتثني عليه. . ” إن رؤية الخلفيات الفارغة مثل هذه ، مع عدم وجود أحد أمامها ، تمنحهم إحساسًا مقفرًا بشكل غريب ، “مثل أنقاض أو آثار تقليد انتهى أخيرًا من مساره”.
Yto ممنوع
“كتل وحدة Lyautey”
يسرد التثبيت الذي قام به الفنان المغربي لقب أول مقيم عام في المغرب احتلته فرنسا من عام 1912 إلى عام 1925 ، المارشال هوبير ليوتي. يعتقد ليوتي أن تخطيط المدن يلعب دورًا رئيسيًا في تغيير حياة الناس ، حيث يمكن أن يتعايش الناس من خلفيات اجتماعية وثقافية مختلفة في المساحات الحضرية التي تشير إلى الثقافة المحلية وعلم الجمال ، بينما يتم تطوير مدن حديثة جديدة لسكان أوروبا. ومع ذلك ، يكمن وراء هذه النوايا الهدف الاقتصادي المتمثل في بناء مدن تضع السياحة في المقدمة وتعزل الأوروبيين والمجتمع المحلي “، يوضح الكتيب. “كتل الأطفال الضخمة (من أعمال برادة) تستحضر أفق المدينة وتشير إلى المشروع لتحديث العمارة وتخطيط المدن. الحداثة كجزء من الاستعمار ليست مرئية دائمًا ؛ تحت ستار لعب الأطفال ، ينشأ شعور بالتوتر والدمار والفوضى.
هل هو سوه
“الدرج الخامس”
إن تركيب النحات الكوري المصنوع من البوليستر والفولاذ المقاوم للصدأ هو استنساخ واسع النطاق للسلالم والمناطق المحيطة بشقته في نيويورك ، كاملة مع المنافذ والمفاتيح ومقابض الأبواب. إنه جزء من سلسلة يعيد فيها إنتاج المنازل التي عاش فيها. يوضح كتيب المعرض: “إنه مهتم بالمساحات الانتقالية التي تثير الشعور بالوطن أو بغيابه ، بينما يتساءل عما يعنيه أن تكون في المنزل عندما تكون بعيدًا”. يربط الدرج الفعلي الذي يقوم عليه هذا التركيب شقة Suh بشقة مالكها “وفي نفس الوقت يربط ويفصل بين المساحتين” ، وبالتالي يكون بمثابة رمز لكيفية أن يكون المنزل مكانًا حميميًا وآمنًا ، ولكن يمكن أن يشمل أيضًا المناطق المتنازع عليها ، غالبًا ما يؤدي إلى مواقف محرجة – “موقع تسود فيه الواقع المادي للفضاء والمواد وعلاقات القوة والاقتصاد”.
منى عياش
“بطون مطوية”
من أجل تركيبها بالفيديو ، دعت الفنانة التشكيلية الفلسطينية خمسة أصدقاء “لاستكشاف تمارين الحركة بأجسادهم” من أجل إنتاج “مجموعة من الإيماءات المتقطعة”. ثم وضع عياش مقاطع الفيديو الخاصة به فوق بعضها البعض لإنشاء ضبابية مربكة لا يبدو أنها تتبع أي تقدم منطقي. يقول الكتيب “سلطة الحركات غير واضحة حيث يتم نسخ الإجراءات وتكرارها وإعادة توجيهها”. “يقدم العمل نظرة حميمة على الجسم في الأماكن الخاصة والمحدودة ، والاستجابة والتفاعل مع عناصر كل مساحة – الظلال والحواف والزوايا والأبواب والنوافذ والمرايا والضوء.”
