المملكة العربية السعودية في طريقها لتصبح وجهة عالمية لإنتاج الأفلام

في مساء يوم 10 ديسمبر ، تجمع حوالي 300 ضيف من المملكة العربية السعودية وخارجها خارج مؤسسة الدرعية بينالي في JAX ، وهي منطقة إبداعية جديدة في منطقة صناعية في منطقة الدرعية التاريخية في الرياض ، لافتتاح الدرعية. بينالي الفن المعاصر. – لحظة تاريخية للمملكة العربية السعودية ، وهي المرة الأولى التي تستضيف فيها المملكة بينالي مخصص للفن المعاصر.

التزم الصمت الحشد وهم يستمعون إلى كلمة افتتاحية مؤثرة لفيليب تيناري ، أمين البينالي والمدير والمدير التنفيذي لمركز الفن المعاصر UCCA في الصين. يأتي عنوان البينالي ، عبور النهر تفوح منه رائحة الصخور ، من قول صيني يشير إلى الموقف تجاه الإصلاح الصيني والانفتاح على العالم الذي بدأ في عام 1978 – وهو استعارة شعبية يستخدمها القادة الصينيون. لوصف المسار الذي سلكوه بعد الاقتصاد الاقتصادي. اعادة تشكيل. استخدمه تيناري للإشارة أيضًا إلى اللحظة الحالية للتغيير الثقافي والاجتماعي في المملكة العربية السعودية.

“أثناء التحضير لهذا البينالي ، تحدث معي هذا الشعار على مستويين ، أولاً لأهميته في المملكة العربية السعودية اليوم ، حيث يشرفنا أن نشهد لحظة مماثلة من الديناميكية والتفاؤل والانفتاح ، ومعها تغيير تحويلي. قال تيناري.

يقع البينالي ، الذي افتتح رسميًا للجمهور في 11 ديسمبر وسيستمر حتى 11 مارس من العام المقبل ، في المستودعات التي تم تحويلها حديثًا في منطقة JAX. يقام في ستة أقسام ، يعرض أعمالًا لنحو 64 فنانًا من جميع أنحاء العالم ، مع التركيز على 27 فنانًا سعوديًا.

قامت مؤسسة بينالي الدرعية بتكليف 29 عملاً جديداً للمعرض.

تستكشف الأقسام الستة الموضوعات الفرعية للروحانيات في الفن ، والتراث البيئي والمحافظة عليه ، وقضايا النوع الاجتماعي ، وتأثيرات جائحة COVID-19 ، وبناء المجتمع. الحوار من خلال الثقافة هو أحد أهداف بينالي الدرعية للفن المعاصر الذي تأسس عام 2020 بدعم من وزارة الثقافة السعودية.

قالت الفنانة دانا عورتاني لـ Arab News: “إن وجود مساحات غير تجارية في المملكة العربية السعودية مهم للغاية لأنه يولد أنواعًا مختلفة جدًا من الفن”. “لفترة طويلة ، اعتاد الفنانون هنا على العرض في صالات العرض أو المشاركة في المعارض الفنية. بالنسبة لي ، فإن العمل الذي تقوم بإنشائه في البينالي هو أعلى مستوى من الفن لأنك قادر على التجربة ودفع حدود ما تريد القيام به دون التفكير في إنشاء شيء معروض للبيع.

يأخذ عمل عورتاني المذهل 23.7 × 13.5 متر من الطين ، بعنوان “الوقوف في أنقاض حلب (2021)” ، شكل أرضية طويلة من البلاط ويتناول موضوع التدمير الثقافي من خلال موضوع الجامع الكبير في حلب ، مما دفع الضيوف إلى التفكير في آثار الدمار الثقافي على المجتمع.

وأضافت أن “البينالي يدور حول الحوار بين الثقافات”. “أنت تتعلم من أقرانك وبالنسبة لي ، هذا أحد أكثر الأشياء إثارة حول المشاركة في البينالي ، ومن المهم جدًا أن يكون لدينا واحد في المملكة العربية السعودية. “

سيخبرك الفنانون والقيمون الفنيون أن معرضًا من هذا النوع قد طال انتظاره في المملكة.

“آمل حقًا أن تكون هذه نقطة تحول لهؤلاء الأفراد وللمشهد بشكل عام ، لأننا الآن في وضع يسمح لنا بوضع هؤلاء الفنانين السعوديين الرائعين في حوار عالمي على أرضهم وعلى أرض متكافئة مع الآخرين. من العالم “، قال المفوض المشارك وجدان رضا لأراب نيوز.

يفتتح المعرض بعملين قويين وضعهما جنبًا إلى جنب: “دائرة الأرض الحمراء” للفنان الأمريكي ريتشارد لونج ، الذي تم إنشاؤه في الثمانينيات لمعرض باريس الذي أسس نفسه كأول معرض. عالم الفن المعاصر ، والسعودية “خريطة العالم” للفنانة مها ملوح من سلسلة “الغذاء من أجل الفكر (2021)” ، والتي تتضمن 3840 شريطًا لتمثيل خريطة الكرة الأرضية. يقول ملوح ، “تجبرك على التوقف والتفكير والتفكير أكثر في محيطك”. هذا هو بالضبط ما تفعله أعمال هذه السلسلة ، التي تشكل صورًا وحروفًا عربية. بالقرب من الزاوية توجد عدة أجهزة تلفزيون بأشعة الكاثود القديمة تعرض أرشيفًا متحركًا لصور فوتوغرافية من “المملكة العربية السعودية في التوقعات (لم شمل الصحراء) (2021)” لفنان سعودي احمد ماطر.

في القسم الأول ، تعرض أعمال جيل أقدم من الفنانين السعوديين جذور المشهد الفني السعودي الحالي الذي ازدهر بفضل العديد من المبادرات الحكومية. يتم عرض مجموعة من الأعمال التي تعود إلى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين لمؤسسة المنصورية ، والتي تكشف عن أعمال على قماش لفنانين مثل فهد الحجيلان ، وجوهرة آل سعود ، ومنيرة موصلي ، وأيمن يسري ديدبان.

يدعو فن هذا البينالي الزائر إلى التساؤل عن الخصائص الاجتماعية والفنية المشتركة في لحظات التغيير في العصر. هل يمكن أن يكون هناك إصلاح جمالي؟ يبدو أن الحس العام للإلحاح الموجود في الأعمال المعروضة – على الرغم من جمالياتها المتنوعة ووسائطها المختارة – يشير إلى أنه يمكن أن يكون هناك بعض ، خاصة وأن الثقافة على وشك تغيير كبير.

إن ما يحدث في القاعات الممتلئة والمساحات التي لا تعد ولا تحصى في المعرض عبارة عن أعمال متعددة التخصصات لفنانين من المملكة العربية السعودية والشرق الأوسط وأماكن أخرى ، تم إدخالها في حوار كما يبدو أنهم يستدعيون في انسجام تام. ليتم رؤيتها وسماعها بشكل شبه عاجل. في مكان آخر من القسم الأول ، تستكشف الأعمال أفكار التحول الحضري والتاريخ الاقتصادي والهياكل الاجتماعية والتقدم. أحد هذه الأعمال هو تركيب فيديو قوي ، “ساكورا” للفنانة الأمريكية الشهيرة سارة موريس. إنه يلتقط لحظات وأماكن تاريخية ، من أولمبياد بكين 2008 ، جنون وسط مدينة مانهاتن إلى المشهد الثقافي والصناعي في ريو دي جانيرو.

كما توجد لوحات نابضة بالحياة لأشكال تجريدية للفنان المغربي الراحل محمد المليحي. تركيب فيديو من ثماني قنوات لجنوب إفريقيا ويليام كنتريدج “عزف بلطف أكثر للرقص (2015)” ، يصور موكبًا مبتهجًا لا نهاية له من الراقصين والموسيقيين من بداية التثبيت إلى نهايته ؛ تنصيب الفنانة السعودية دانيا الصالح “ما تبقى (2021)” ، التحقيق في اختفاء الذاكرة الثقافية والحفاظ عليها في وجه العولمة من خلال تمثيل لقطات وصور قديمة من المملكة العربية السعودية. لوحات من “سلسلة المجتمعات المغلقة” للفنان المصري إبراهيم الدسوقي ، وكذلك “خمس نساء” للفنانة السعودية فلوة ناظر ، وهي مجموعة من الأعمال النحتية المصنوعة في المنسوجات والخردوات تستكشف مواضيع الانتقال والذاكرة من خلال تفكيك التصاميم التقليدية. فساتين نسائية عربية.

سيكون من الصعب عدم ملاحظة الأعمال القوية لـ 12 فنانًا صينيًا تم عرضها خلال المعرض. وهي توضح أوجه الشبه بين لحظة الإصلاح التي حققتها الصين في ثمانينيات القرن الماضي والتغيرات الاجتماعية والاقتصادية السريعة في المملكة العربية السعودية التي أُنشئت إلى حد كبير كجزء من رؤية 2030.

قال تيناري لأراب نيوز: “أعيش وأعمل في بكين وأدير مكانًا يسمى مركز UCCA للفن المعاصر”. “على مدى السنوات العشر الماضية ، أجريت الكثير من الأبحاث الأكاديمية والتنظيمية حول الطليعة الصينية. رأيت أوجه تشابه بين الوضع الحالي للمملكة العربية السعودية والصين من حيث الانفتاح على العالم من الناحية الثقافية.

على سبيل المثال ، يكشف فيلم “Real Mass Entrepreneurship (2017-2021)” لسيمون ديني عن تركيب يملأ غرفة بأكملها. يستكشف التغييرات التي حدثت في مدينة شنتشن ، في جنوب الصين ، منذ إنشاء منطقة شنتشن الاقتصادية الخاصة في عام 1980 وكيف عملت المدينة كمركز للإصلاحات الاقتصادية في الصين – وهي عملية تحول تزامنت مع نمو الفن المعاصر في البلاد. .

تم استلهام عمل فيديو من قناتين لـ Lei Lei & Chai Mi بعنوان “1993-1994 (2021)” ، بتكليف من مؤسسة الدرعية بينالي ، من الاكتشاف العرضي لأرشيف الأسرة. صور الكثير من اللقطات والد تشاي ، الذي عمل في الإمارات العربية المتحدة لمدة سبع سنوات في التسعينيات.قبل عقود ، وثق والد تشاي حياته اليومية في الخليج على شريط فيديو على خلفية موسيقى البوب ​​الكانتونية.

ومن بين الفنانين السعوديين أعمال بارزة لسلطان بن فهد بعنوان “حلم السفر (2021)”. ويكشف عن قطعة خيمة جميلة بشكل مدهش مصنوعة من الخرز الملون تصور جداريات الحج وصور من القرآن الكريم. هناك أيضًا فيلم “Soft Machines” (2021) لسارة إبراهيم ، وهو تركيب فيديو يستكشف جسم الإنسان باعتباره وعاءًا للذاكرة ، وموقعًا للتحول ووسيلة للتواصل ، وفي النهاية ، مكانًا يمكن لكل فرد فيه أن يتجاوز نفسه. يكشف التركيب المبهج لعبدالله العثمان “البيان: اللغة والمدينة (2021)” عن عمل نابض واسع النطاق تم إنجازه في لافتات النيون والصمام الثنائي الباعث للضوء والخشب التي تم العثور عليها لإعادة إنشاء لافتات طريق الرياض ، حيث يكثف الفنان المدينة في لغة بصرية وثقافية ومعمارية.

يتميز الفنان المفاهيمي مهند شونو بأنه غريب ولكنه آسر “عند فقدان المعنى (2021)” يتميز بإنسان آلي قابل للبرمجة مغطى بالهلام البترولي ومسامير من الصبغة ، مما يخلق شكلاً مجرداً أثناء تحركه عبر الأرض. وقال في بيان: “عندما كنت طفلاً ، كان خيالي هو كل شيء ، هروب وطريقة لإعادة تشكيل البيئة من حولي”. “من خلال إنشاء القصص ورسم الشخصيات ، تمكنت من إنشاء العالم كما أردت أن أراه. “

يبدو أن القسم الأخير ، المتعلق بالروحانيات ، يقترح أن الإصلاح الاجتماعي والثقافي يمكن أن يقابل بعقلية تتجاوز العالم الأرضي. الأعمال في هذا القسم عبارة عن هياكل أثيرية مشبعة بالضوء ، وأبرزها منحوتة زجاجية زرقاء كبيرة للاري بيل بعنوان “Iceberg (2020)”. ينقل المتفرج من واقعه إلى شيء أعظم ، نحو فكرة اللامتناهي. وهكذا يختتم الإصدار الأول من بينالي الفن المعاصر الأول في المملكة العربية السعودية باستكشاف كيف ، مهما كانت التحديات التي يواجهها العالم ، يمكن للفن أن يرفعنا ، ويتجاوزنا وينقلنا إلى شيء أكبر من أنفسنا.